Eventos

LA ÓPERA DE LOS TRES CENTAVOS

TEMPORADA: 7 al 23 de MayoFUNCIONES: Jueves, viernes y sábado. 8 PMLa Puerta Abierta: CRA 21 #39-24Boletería, información y

LA ÓPERA DE LOS TRES CENTAVOS

TEMPORADA: 7 al 23 de Mayo
FUNCIONES: Jueves, viernes y sábado. 8 PM
La Puerta Abierta: CRA 21 #39-24

Boletería, información y reservas: +57 320 203 6316
ELENCO
Emiliano PernÍa | Heidy Carrasco | Pablo Zárate | Mafe Carrillo | Jaime Arciniegas |
Damián Maldonado Sara Canal | Juliana Cocuy camacho | Aria Jara | Emmanuel
Hernández | Yanka Taborda | Mario Rueda

EQUIPO:
VICTORIA HERNÁNDEZ: Adaptación y Dirección
Actriz, profesora y directora de teatro originaria de San Martín, Meta, Colombia. Se
formó inicialmente en la Escuela del Teatro Libre de Bogotá y más tarde en
Alemania con el maestro Roberto Ciulli. Con más de 25 años de experiencia, es
una de las profesoras de actuación más respetadas en Latinoamérica, habiendo
formado a destacados actores. Como actriz, ha participado en numerosas
películas y series internacionales, y ha recibido importantes reconocimientos, entre
ellos el Premio Macondo 2024 a Mejor Actriz por Aurora y el Premio Bravo 2024
por La Errante: Una Madre Coraje.

Ha destacado en teatro con obras como Malas Hierbas y su monólogo Clarissa o siete intentos fallidos de suicidio, y ha dirigido producciones premiadas como La más fuerte. Además, ha dedicado gran parte de su carrera al trabajo social con comunidades vulnerables, creando y dirigiendo el
Festival Nacional de Teatro Carcelario.

Actualmente, Victoria dirige el Centro de Formación Integral Actoral La Puerta
Abierta, donde combina la enseñanza con giras nacionales e internacionales,
funciones de teatro y laboratorios de actuación en Bogotá. Además, está
preparando la segunda temporada de su programa Sin Máscaras con la profe en
YouTube y desarrolla un proyecto de formación actoral para jóvenes en su tierra
natal, San Martín de los Llanos.


CAMILO BARTELSMAN: Dirección Musical

Baterista y percusionista. En el 2009 inició el énfasis de batería Jazz de la Carrera
de Música de la Pontificia Universidad Javeriana. Estudió un año de percusión
africana en Barcelona (España) de 2010 a 2011 con Boris Pierrou. En el 2012
aprendió de la música tradicional marroquí (Gnawa) en la ciudad de Essaoira
(Marruecos) y tomo un curso de percusión africana en Bogotá con Andy Miller; así
mismo, hizo parte de un ensamble dirigido por el compositor Guillermo Klein. En
el 2016 la agrupación Chicha y Guarapo de la cual hace parte desde 2015, fue
premiada con la beca de Circulación Nacional Ciclo II del Ministerio de Cultura con
el proyecto realizado en el resguardo Yanacona en Caquiona (Cauca), “La fiesta
de Mama Concia”. Desde el 2010, se ha dedicado a la exploración musical
autodidacta en su instrumento, basándose especialmente en los ritmos de las
músicas folclóricas de Colombia y el mundo y su integración en los distintos
Ritmos Urbanos. Sus proyectos: Danzas Imaginarias (2010). Utopía Crónica (
2010-2011 Barcelona). Batucada Unidos de Montjuca (2010-2011 Barcelona). Del
sur(2011-2013). La Confederación Galáctica del Sonido (2011-2014). Pedrina Y
Rio (2014-2016). Actualmente hace parte de: El Último Boabdil, Mula, 1280 Almas,
La Mercosur, Los Niños Telepáticos, Banda de Flautas y Tambores Chicha y
Guarapo, El Supersón Frailejónico, Daniela Franco, Polichinela y Los Olvidados,
Las Viudas, Ava Rochay Los toscos, Botella Papel, Sigue Al Conejo, La Muchacha
y diferentes proyectos de jazz e improvisación.

MIGUEL GOYENECHE: Dirección De Arte E Iluminación
Artista plástico, fotógrafo y escenógrafo teatral. Es cofundador de la compañía La
Puerta Abierta (2013), donde ha sido responsable de la dirección de arte,
escenografía y diseño de iluminación en todas sus producciones, consolidando
una identidad visual única que entrelaza lo plástico con lo escénico. Fuera de la
compañía, ha trabajado como escenógrafo e iluminador en proyectos como un
trabajo de grado de la ASAB y, recientemente, en la obra Malas Hierbas del Teatro
Nacional.

Su sensibilidad visual también se refleja en su trabajo como fotógrafo, con el que
ha sido seleccionado para participar en destacadas ferias de arte en Colombia,
México y Francia. En 2020 fue ganador en la modalidad de mediana trayectoria
en la convocatoria de la revista Enfoque Visual y, al año siguiente, representó a
Colombia en la Bienal FIAP Francia 2021, reafirmando su proyección internacional
como creador visual.
CLARA ARIZA: Coach y Dirección Vocal
Músico, cantante profesional egresada de la Universidad Sergio Arboleda con una
amplia experiencia y formación en vocal coaching. Ha tenido la oportunidad de
estudiar con algunos de los mejores coaches vocales, como Urpi Barco, Sofia
Ribeiro, Juanita Delgado, Nicolás Hormazábal, Ariel Coehlo, entre otros, aplicando
técnicas como el Scat, Circle singing, Drivers Vocales y actualmente se encuentra
estudiando para certificarse en Estill Voice Training. Además realizó estudios en
diferentes talleres de actuación, voz, cuerpo, doblaje y locución en prestigiosas
escuelas. También ha participado en obras de teatro como actriz y cantante y ha
sido corista para grandes artistas como Andrés Cepeda, Timo y Leo Dan. Con su
experiencia y formación, he dedicado su carrera a ayudar a cantantes y actores a
mejorar su relación con la voz cantada, brindándoles herramientas y técnicas para
alcanzar su máximo potencial.
LUISA HOYOS: Asesoría Coreográfica
Bailarina, docente y creadora desde hace 30 años. Ha indagado en varios géneros
de danza: folklore, ballet clásico y desde hace varios años ha centrado su
investigación personal en la danza contemporánea. Al mismo tiempo ha trabajado
como docente de danza y entretenimiento durante 25 años. Su experiencia en la
escena artística va desde la participación como intérprete en repertorios de
compañías de danza folclórica, obras de repertorio clásico y un importante número
de obras de danza contemporánea en distintas compañías del país. “La danza ha
sido para mí el mejor lenguaje para reconocerme, reconocer al otro y entender que
el cuerpo es el sistema más inteligente. He podido entender la vida gracias al
movimiento”
LA PUERTA ABIERTA:
Fundada en 2012 por la actriz, maestra y directora Victoria Hernández junto al
artista plástico Miguel Goyeneche, La Puerta Abierta nació con el propósito de
fusionar teatro y artes plásticas, creando obras donde ambas disciplinas tuvieran
igual peso narrativo. Posteriormente, el músico Camilo Bartelsman se sumó al
proyecto, transformándolo en un espacio multidisciplinar que integra diversas
formas de expresión artística. En 2021, aprovechando los más de 25 años de

experiencia de Victoria como maestra de actuación y su reconocimiento en
Colombia y Latinoamérica, la productora teatral —con más de 10 montajes a su
nombre— se fusionó con un laboratorio para actores, dando origen al Centro de
Formación Actoral Integral La Puerta Abierta, ubicado en el barrio La Soledad,
Bogotá. Este centro nace como un espacio dedicado al oficio del actor, con el
actor como eje y motor de todas sus actividades. Su enfoque integral busca formar
profesionales conscientes, creativos y comprometidos con el arte escénico,
consolidándose como un referente en la formación actoral integral en la región.

About Author

andencultural